[第2课]
摄影的必备器材与拍摄技法
主题:分析常用的各种型号的照相机,认识和了解照相机的发展和制造过程。在丰富而复杂的摄影器材面前,如何选择适合自己的设备,是支持摄影创作的第一个条件。当拿起照相机时,必须清楚地知道那些功能所带来的拍摄效果。当我们掌握了这些基础的技术知识,并且运用自如时,才会实现和表述拍摄者的艺术感受。
[第3课]
摄影的视觉平面艺术构成
主题:在一幅摄影作品中,需要将自己的艺术观念用一种特殊的艺术语言来表述。重点提示摄影者应当把精力放在“艺术的观察”上面,只有在充满艺术的氛围中才有可能完成视觉平面的艺术构成。
[第4课]
摄影的光线艺术
主题:摄影是“用光作画”,了解各种光源以及不同光源在不同角度对景物造成的不同形态——这是成功的摄影艺术创作之根本。主要分析和讲述在纪实摄影中的影像特点和必须记住的拍摄要求。
[第5课]
摄影的瞬间性
主题:摄影和美术的本质区别,就是摄影具有令人信服的真实性,这种真实性是靠摄影者娴熟的技术和艺术表现在“瞬间”完成的。瞬间——是摄影的生命,支撑着这门艺术能够普及到每一个行为人。
[第6课]
摄影的艺术情感与艺术风格
主题:本讲的内容是摄影中最令人激动的内容。摄影最终的艺术成果是:通过赋予情感的艺术作品对社会和欣赏者产生正面影响。在摄影创作过程中,情感的投入远远超过技术的选择。本讲展示了那些成功的摄影家们的内心情感特征。