[第1课]
摄影的视觉意义
主题：摄影不仅仅是常见的生活摄影，摄影是一门包括艺术摄影、新闻摄影、商业摄影、资料摄影、医学摄影在内的艺术门类。现代摄影已经远远超出了“照相”的概念。本课重点提示学生全面认识摄影对我们生活中和事业发展中所起的潜移默化的作用。
[第2课]
摄影的必备器材与拍摄技法
主题：分析常用的各种型号的照相机，认识和了解照相机的发展和制造过程。在丰富而复杂的摄影器材面前，如何选择适合自己的设备，是支持摄影创作的第一个条件。当拿起照相机时，必须清楚地知道那些功能所带来的拍摄效果。当我们掌握了这些基础的技术知识，并且运用自如时，才会实现和表述拍摄者的艺术感受。
[第3课]
摄影的视觉平面艺术构成
主题：在一幅摄影作品中，需要将自己的艺术观念用一种特殊的艺术语言来表述。重点提示摄影者应当把精力放在“艺术的观察”上面，只有在充满艺术的氛围中才有可能完成视觉平面的艺术构成。
[第5课]
摄影的瞬间性
主题：摄影和美术的本质区别，就是摄影具有令人信服的真实性，这种真实性是靠摄影者娴熟的技术和艺术表现在“瞬间”完成的。瞬间——是摄影的生命，支撑着这门艺术能够普及到每一个行为人。
[第6课]
摄影的艺术情感与艺术风格
主题：本讲的内容是摄影中最令人激动的内容。摄影最终的艺术成果是：通过赋予情感的艺术作品对社会和欣赏者产生正面影响。在摄影创作过程中，情感的投入远远超过技术的选择。本讲展示了那些成功的摄影家们的内心情感特征。
